中国美术学院考研，中国美术学院考研招生简章
自2010年开始，中国美术学院以“毕业展示周”的全新形式，集中展示全校教学创作成果，开艺术学院“毕业季”之先河。 2019年，国美毕业季冲破学院围墙，凝结起艺术界更大的力量——将学院毕业季升级成为之江国际青年艺术周。 一方面内外打通，全城绽放，构建面向公共空间的“无墙的学院”； 另一方面实现教学成果与社会共享、办学成就与城市同步、青年艺术家与时代同成长，打造面向全社会的“美育大课”。
五年来，青艺周已经成为一个具有重大影响力的现象级创意文化平台，汇聚了一群最具创新能力和创新志愿的年青艺术家、设计师，为新时代献上一个全民共享的艺术嘉年华，助力杭州成为一座具有创新气氛、青春气息、未来气质的创意城市。
第五届之江国际青年艺术周
暨中国美术学院2023年毕业季
将于2023年6月1日开幕
本届青艺周主题为
“大脑花园”
◎ 开 幕 式：2023年6月1日 19:28
◎ 展览地点：浙江展览馆 / 浙江美术馆 / 西湖美术馆 / 湘湖博览馆 / 全山石美术馆
◎ 线下展期：2023年6月1日—6月12日 / 18日
（浙江美术馆、湘湖博览馆、全山石艺术中心6月18日，浙江展览馆、西湖美术馆6月12日）
◎ 线上展览：CAACOSMOS、西湖天幕（2023年6月1日开通）
第五届之江国际青年艺术周主题
大脑花园
花园曾寄托了人类对于纯真年代的美好憧憬。无论是伊甸园、桃花源还是牧歌式的阿卡迪亚（Arcadia），无论是理想国、乌托邦还是马可波罗笔下忽必烈汗的“仙都”（Xanadu），在形形色色的梦想之地，处处鲜花盛开，一切顺服于秩序，没有纷争，没有苦难，万物和谐共处，人们自由欢乐。
我们至今心怀憧憬，勤勤恳恳如同园丁培植土壤、维护园艺，依照想象整饬着这颗正显得越来越小的星球，梦想复刻黄金时代的美好花园。可是，大脑里的芳菲世界尽显五彩缤纷，尘世中的花园胜景却难免凋敝荒芜。事实上，无论依托科学还是艺术、无论凭靠斗争或是信仰，花园从未令苦难真正从大地上消失。每个人都如同《桃花源记》中的渔人，体验过良田、美池、桑竹之乐，却再也找不回通向桃花源的入口。可以说，这不是寓言，而是事实——人被拒之门外，如同流放于世。
这同样让我们想起柏拉图在《理想国》中所作的洞穴之喻——“你可以设想，人类住在一个地下洞穴里，洞口朝光”。我们所谓的现实世界，恰恰是在洞穴之中。人们在虚幻中出世与生活，遭遇的只是世界的虚幻，乃至虚幻的自己。在洞穴底部的面壁生涯中，人们以为照见了自我，其实看到的只是自己和众人的影子。
一座虚假的花园就如同科幻所唤起的那种遥不可及的未来，它远在天边，无需抵达，它对今天流沙般的现实生活不会构成任何的回声与反作用。在此之中并非人们对花园的想象还不够完美，而是在于它仅仅意味着一种完美的想象。
毫无疑问，学院也是一座花园。人们用象牙塔来赞美它，却也暗含着耽溺幻想、脱离现实的指责。过去的三年中，新冠疫情加剧了“围城”的情绪，疫情之后则陷入了又一轮亢奋而虚幻的困兽之斗。人们在现实内卷与精神内耗中生死疲劳，即便身处花园，青年学子们也一样身心不安。
然而，我们或许遗忘了，中文的“艺”字本是以手栽种草木的汉字象形，它既是礼乐社会的修养之法，也是技术时代的感性分配，更是经年累月的培植与劳作。而劳作的奥秘在于，若不首先付出艰辛，不必奢望任何回报。此种辛劳之下的真实经验足以打通身心、破除妄见。如同卢梭在《爱弥儿》中构想的自然教育，Emile这个名字所寓意的正是“勤劳”，这之中寄托着卢梭对于现代人最朴素的愿望——在辛勤的劳作与朴素的生活中“认识你自己”，并且在对善好与真实的持守中“耕耘好自己的花园”。艺术学院中的学习并不是花园里无忧无虑的漫游嬉戏，而是与自然一道劳作、与美一起生长。
“美在天上，有如云朵，落人心目，一经裁剪，著根成艺。”1941年，在吴大羽写给吴冠中和朱德群的信中，神州陆沉之悲、师生西迁之恸、辗转流离之苦，均被统摄在对美的更为坚定的信念之中。暂别了西子湖畔的优游岁月，爱美之心反而于他们的心灵中更加坚韧地生发出来，并且再不能被败坏摧折。
疫情三年，我们感念鲁迅见诸众生的悲悯，领悟“现在史”的无尽与绵延，回应陶行知生活之力的召唤。每一次青艺周，青年们的作品满城绽放，期冀艺术的创作能够扎根现实、感悟人间、反哺社会。一方面，在人脑和机脑相互模拟、人类智能和人工智能彼此竞争的时代，艺术已经成为了一座“大脑花园”：小径分岔、错综复杂，无穷算力、无限生发……另一方面，在后疫情时代，在AIGC过度生产的乱流中，我们希望每个人都能够耕耘好自己的“大脑花园”，召唤出一切的春天，让青春的花朵茁壮成长，让艺术的创造力尽情绽放。
我们曾以为桃花源是幻境，但或许它才是现实的入口。“山有小口，仿佛若有光”。起初这光线是来自作为异世界的桃花源，但它又何尝不是来自一个现实的“外部”。当渔人离开桃花源的理想世界，他所看到的依然是“仿佛若有光”，当他“复行数十步”，依然是“豁然开朗”。
花园中流连的时光快乐而欢欣，艺术的劳作、现实的生活却是道阻且长。相信我们已经在疫情时代的学习和生活中做好了准备。
往届主题回顾
◎ 2022年：生活力
主题阐释
“生活”二字，在人类世的技术资本和远方的诗行中被高度折叠，又在人间世的柴米油盐和切近的问候中被层层翻开。“生活力”，是生命体在现实中的存续之能和活动之力，是为疫情所引发的时代拐点中人类自觉诉求的能力与智慧。在无法逃脱的加速主义深渊中，在断续停摆的时间绵延中，人们愈发懂得在限定中修复在世生存的技能，在互助中探索共同生活的可能。曾被忽视和遗忘的具体而微的“生活力”，以前所未有的重要性和紧迫性重回艺术教育的视域，不仅深入衣食住行的人伦物理，也同样激发出每个人对“活着”的理解，对“与我有关”的切身性的体认。
人生在世的学问，并非徒资空言，而是与生活现场、日常情境息息相关。“生活力”是自古以来所有知识思想与艺术创造的基础，并赋予它们现实的深度和生命的活力。“生”是生命的冲动与能量，“活”是在世的行动与创造。生活力是一个人能动性地活着所应具备的经验与能力，是现实的理解和实践的技艺，包涵着对人间烟火、百姓悲欢的朴素关怀，也蕴籍着对他人与远方、万物与生命的深切共情。
百年前，面对古老民族救亡图存的呼求，教育家陶行知以“生活力”作答。对陶行知先生而言，“生活力”是无论处于何种境地皆可立足生存的安身之能力，更是一种坚韧不拔、对生活始终充满热忱的立命之愿力。他相信——“向上向前的生活”，即是民族解放与人类解放的途径。一个世纪过去，“生活力”给予2022年的我们怎样的启示？
元宇宙的畅想、人工智能的迭代、合成生物学的进步、太空技术的拓展使人类科技仿佛无所不能，历史正加速朝向新人类或后人类的明天；疫情、战争的阴云盘桓不去，生命之存续岌岌可危……在人工智能与生命科技、新材料与新物质的研究不断改变着生活世界的进程中，在先进与落后、美丽与黑暗、强大与脆弱之反差造成的荒诞感中，如何理解并应对我们每个人当下的生活？
“生活力”吁请我们的青年艺术家、设计师们，全身心地投入此刻的生活现场，用艺术的创造力与人性的善意捍卫生命的积极与坚韧、开放与通达，并转化出“向上向前的生活”之动力。
此刻，我们每个人都是一架风中的竖琴，立于历史的旷野、此刻的人世，感受时代万物以息相吹，与其共鸣，各自成章。
◎ 2021年：现在史
2021年第三届之江国际青年艺术周展览现场
主题阐释
无古无今，无始无终……
—《庄子·知北游》
在开始之前和结束之后……
—T. S. 艾略特《四个四重奏》
古希腊人指称时间的词汇有二：其一是克洛诺斯（cronos），代表一种线性的、不停向前流动的时间；其二是凯洛斯（kairos），表示一个潜在的、只在机缘成熟时显现的时间点。后者正如同《周易》所谓的“几者，动之微”，变化发生却尚未呈现，那是有无之间的生发状态。
从现代物理学的角度看，光速是有限的，所以我们所见到的一切皆为过往。爱因斯坦说：“对物理学家而言，过去、现在、未来之分只是一种幻觉”。然而在量子理论中，相互纠缠的二者可以无视距离地共享同一个“现在”。“现在”如同薛定谔的猫一样，你无法知晓它的所有细节。你一旦去观测，“现在”就坍缩成了“历史”。
一切皆在时空中展开，“有作用时名为现在”（《俱舍论》）。现在作为显现着的、起作用的“存在”，暗含着更多并未实现的潜在。2021，在这个被新冠疫症激进重塑的世界，在这个被科技资本强力加速的时刻，“现在史”邀请我们从更多维度去思考时间的意义，去关注“现在”所包裹的无数潜在的现实，去开辟出“现在”所蕴含的多种未来。
作为第三届之江青艺周的主题，“现在史”是对上一届主题“共同生活”的再次思考。我们共同生活在这个时代，也正在共同凝聚出新的历史感知与现实感觉。在关于当下的海量记录与书写中，我们失去了“现在”。在无穷算力推动的“实时”与“同步”中，我们失去了“现在”。社交媒体的狂欢中，我们无法辨认彼此。众声喧哗中，我们听不到存在的回声。
万物互联，众生孤独。我们共同经历着全球疫症中的迷失与危机，也共同面对着数字时代生命伦理的新命题、新挑战。
教义渐老，世界日新。学校所传授的技艺，曾是前人处理真实问题的经典方案，却并非应对当下命题的万能武器。我们应重新扣问自己操持的技艺与记忆，将之转化为创造的力量、重启的契机。
西方线性史观生产出“现代性”之僵局——时至今日，我们据说依然在延续着现代性的未竟之业。这一线性史观及其背后的世界观投射到艺术界，幻化而成所谓“当代艺术”的观念与建制。这一观念过于陈旧，这一建制已空转太久。
历史并非一往无前的直线，而是无边无际的大海，“当代”只是变动不居的海面。让我们潜入这一片汪洋，打捞起无数世代的知识与技艺，从甲骨文到VR，从古典到“当代”……，在与世界的相互焕发中开启我们的艺术时刻——那不断涌现、生产着的“现在”。当现在不再现成，现在得以显现；当现在现在，现在得以成史。
◎ 2020年：共同生活
2020年第二届之江国际青年艺术周展览现场
主题阐释
2020年代在一首不寻常的序曲中拉开帷幕，席卷全球的新冠疫情尚未平息，生活与世界正在改变，人类社会正在经历一场严峻的考验。这考验不止于疫情和生命的安危，而且涉及价值观念、家庭伦理、社会治理和意识形态，关乎我们对于「人道」的根本理解。然而，对于艺术家和设计师的养成，这却是一次重要的机缘，对我们每个人来说，更是一次难得的人生磨炼。新冠疫情是全民性的，也是全球性的，我们每个人都感受到了切肤之痛，感受到了人类命运共同体的内涵与份量，也更真切地感受到了鲁迅先生所说的——「无尽的远方，无数的人们，都与我有关」。
于是，就有了我们的主题，共同生活。
人类何以能创生文明、改造自然、探幽宇宙？亚里士多德认为，人能组成社会与城邦，而其他动物不能。同时代的荀子也说：「人能群，彼不能群也」。能群，即是拥有「共同生活」的能力；群我无间，即是一切道德、伦理、政治开展的场域。人生在世，际遇的起落与无常，总与人间的烟火、生命的光华交织缠绕；生而为人，时代的危机与苦难，总与文明的光辉相伴相随。人类生生不息，文明世代绵延，我们共同生活。
「共同生活」包涵两重意味：作为群类的「共」，以及人之为人的「同」。人类之赓续，在于其「乐群」与「共在」。蛮荒时代，人类以群居抵御洪水猛兽，凭借共在自我保存、繁衍生息。文明时代，人类彼此联合探索未知，在群智共享中自我发展、含弘光大。而人类之共在，在于有「同」且能「同」。共在依托相同之血亲、地缘、国家与文化，因之团结凝聚；共在之人亦能存异而求同，超越地域种族之别而生同情同理之心。「共同生活」，是人之为人的本质，也是文明的起点和目的。
然而，今天的我们，却都是微信启动页面那颗孤独星球上的孩子。在社交媒体／自媒体的现实中，人们心甘情愿地自我隔绝于一个个美丽的肥皂泡，在屏幕的自恋与自我唆麻中喂养着虚幻的数字景观。在自媒体的舞台上，五光十色，众声喧哗，自我的演出永不谢幕，自我的精神内核却日益稀薄。
万物互联，而众生孤独。
2020，人类正处于全球性的多重危机之中。尽管这个时代有着无与伦比的科技成就，我们却从未有过如此普遍的孤独、困惑与迷茫。这不只是因为疫情隔离中的以邻为壑，更是因为网络时代的彼此隔绝与疏远。在漫长的隔离之后，我们渴望共同生活；在网络生存的自我隔离中，我们需要重新学会共同生活的能力。共同生活，是一群人无所畏惧地在一起。共同生活，更是万物共生，属类平等，感天地，敬苍生，察鸟兽之友爱，晓自然之法则，在共通性与共同性中，不逾矩地发展与生活。
半个世纪前，人类第一次从太空中回望自己的星球。在宇宙盛大的寂寞和宁静中，宇航员迈克尔·柯林斯真切地感受到：国家的边界不见了，喧嚣的争执停止了。这颗微小的星球在转动，安详而宁静，不必在意任何细节……地球就是这样，蓝白相间，没有穷困和富裕的区隔；蓝白相间，没有意识形态的分野；蓝白相间，没有肤色的差别。这样一种巨大时空中的遥望和感触，是对人类经验的超越与重塑。浩瀚宇宙中这颗微不足道的蓝色星尘，是我们共同生活的世界，我们只有这一个世界。但我们同样相信，这个世界的打开方式尚存在无数种可能，我们头顶的星空依然闪烁着无尽的未知的光华。
编 辑｜奚天豪 陈 思 倪义臣
责 编｜邱莉丽
审 核｜徐 元 胡 敏
中国美术学院官方微信号
投稿邮箱：caanews@caa.edu.cn
“国美学术通讯”官方微信号
投稿邮箱：caarmt@caa.edu.cn
出品：
中国美术学院党委宣传部
PUBLICITY OFFICE OF THE CPC CAA COMMITTEE
CAA融媒体中心
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中国美术学院考研(中国美术学院考研招生简章)
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